ブラインド輪郭描画

盲目の輪郭線描画は、紙を見ることなく、アーティストの輪郭を描画する描画演習です。芸術的テクニックはKimonNicolaïdesによってThe Natural Way Drawで紹介され、Betty Edwardsによって脳の右側の新しい図面で「純粋な輪郭描画」としてさらに普及しています。

生徒はモデルやオブジェクトの輪郭に目を固定し、目でオブジェクトのエッジを追跡すると同時に、鉛筆を持ち上げたり紙を見ることなく、安定した連続した線で非常にゆっくりと輪郭を描きます。

ニコライデスとエドワーズは、盲目の輪郭線描画が美術学生のための重要な描画方法である理由について、さまざまな考えを提案しています。ニコライデスは、鉛筆の点が実際に輪郭に触れているという信念を生徒に教えています。彼は、この技法は、生徒に視覚と触覚の両方を使用させるので、学生の絵を改善すると提案した。エドワーズは、純粋な輪郭線描画が、左モードから右モードへの移行をもたらすことを示唆している。脳の左モードは、空間情報および関係情報の細心の複雑な認識を排除し、その結果、右脳が引き継ぐことを可能にする。盲目の輪郭線描画は良い描画を生成しないことがある。しかし、記憶された描画シンボルに頼るのではなく、より現実的に描画するのに役立ちます。盲目の輪郭描画は、チームとして作業するために目と手を訓練し、それは学生がオブジェクトのすべての詳細を見るのを助ける。

一部のアーティストは、輪郭描画を使用して描画セッションをウォームアップします。

輪郭描画（Contour drawing）は、芸術分野で使用される芸術的技法であり、芸術家は、本質的に輪郭である図面を描く線を描くことによって、被写体の輪郭をスケッチする。フランス語の語の輪郭意味「輪郭」輪郭描写の目的は、細部ではなく主題の質量と量を強調することです。焦点は、細部の細部ではなく、輪郭を描いた被写体の形状にある。しかし、輪郭は3次元の視点を伝えることができるので、長さと幅、厚さと深さは重要です。すべての輪郭が被写体の輪郭に沿って存在するわけではありません。この技法は、さまざまなスタイルで明示され、図面の開発と学習で実践されます。